Tuhan,
perih bagiku,
menemukan, bahwa tidak ada, wanita,
yang dalam cintanya, ijinkan aku terpuaskan, oleh cantik raut wajahnya.
yang dalam sayangnya, lembutkan aku, dalam hangat dekap dadanya.
yang dalam kasihnya, damaikan jiwaku, dengan indah lekuk raganya.

aku berkeliling, dan menemukan, tidak ada.

Tuhan

Untuk melaksanakan perekaman audio (music) dengan memanfaatkan perangkat berbasis digital yang disebut sebagai digital recording (lihat “Beberapa Software Digital Recording”) diperlukan suatu system yang umum disebut sebagai DAW (Digital Audio Workstation).

Ada banyak pengertian, definisi, uraian dan deskripsi tentang DAW ini di internet. Dengan menggunakan google anda pasti dapat menemukannya sendiri. Namun untuk sederhananya penulis meringkas DAW sebagai : “Suatu system berbasis digital untuk melakukan proses perekaman, pemrosesan dan pengeditan audio”.

Selintas sangat mirip dengan digital recording namun perbedaannya terletak pada bahwa DAW ini adalah system yang memungkinkan dilakukannya digital recording. Sedangkan digital recording merujuk pada teknologi perekaman yang digunakan apakah teknologi digital atau teknologi studio rekaman konvensional. Atau dengan kata lain DAW adalah studio rekaman secara digital.

Komponen komponen DAW

Sebagai sebuah system DAW terdiri dari beberapa komponen seperti :

1. Komputer.

2. Software, yaitu software Audio Editor / Multitrack Recorder, termasuk beragam plug-in & virtual instruments.

3. Digital Audio Interface, seperti sound card.

4. Perangkat tambahan, seperti DI BOX, Reference Speaker Monitor, dll.

Komputer

Komputer disini berfungsi sebagai perangkat keras/mesin yang merekam, memproses, mengedit dan menyimpan audio. Untuk mendapatkan hasil yang terbaik sebaiknya digunakan computer dengan spesifikasi yang tinggi.

Software

Software disini berfungsi sebagai pengendali perangkat keras (computer) dalam melakukan perekaman, pemrosesan dan pengeditan audio. Untuk melihat ragamnya lihat lagi tulisan “Beberapa Software Digital Recording”.

Digital Audio Interface

Yang dimaksud dengan Digital Audio Interface adalah perangkat perangkat yang digunakan untuk menghubungkan sumber sumber audio yang akan direkam seperti gitar & bass electric, microphone, MIDI, dll dengan computer sebagai mesin perekamnya. Wujudnya bisa berupa sound card atau alat alat lain.

Perangkat ini sangat penting dalam melakukan proses perekaman oleh karena itu disarankan untuk menggunakan perangkat perangkat kelas atas seperti produk produk keluaran M-Audio, Edirol dll.

Perangkat Tambahan

Perangkat lain ini bisa beragam tapi pada dasarnya untuk melengkapi system DAW, contohnya seperti DI BOX dan Reference Speaker Monitor.

DAW Yang Saya Pakai

Berhubung anggaran yang sangat terbatas maka DAW yang bisa saya bangun juga sangat sederhana. Sedemikian sederhananya sehingga TIDAK BOLEH disebut sebagai system kelas professional. Sistem ini hanya sekelas home recording, yaitu perekaman di rumah.

Setup DAW

Untuk melengkapi tulisan “Musik Digital” tulisan ini mencatatkan beberapa software yang akan saya gunakan dalam digital recording.

Secara sederhana Digital Recording adalah cara perekaman audio dengan memanfaatkan perangkat berbasis digital seperti computer, software dan beragam perangkat perangkat keras lainnya.

Software – software itu digolongkan sebagai berikut :

1. Software Audio Editor / Multi Track Recorder.

2. Plug-Ins (VST, DXi, dll).

3. VST Instruments.

4. Sampler.

5. Software Mastering.

Sotware Audio Editor / Multi Track Recorder

Software yang saya gunakan untuk merekam audio untuk kemudian diproses adalah Cubase SX 3.1.1.944 dari Steinberg.

Software ini memiliki fasilitas untuk :

1. Merekam audio dari instrument macam gitar elektrik, bass elektrik, vocal dll.

2. Merekam MIDI dan Virtual Instruments.

3. Melakukan proses Mixing atas track track yang telah direkam.

4. Melakukan proses Mastering.

Selain itu software ini juga dilengkapi dengan beberapa plug in seperti Delay, ModDelay, DaTube, SPL DeEsser, Overdrive dll.

Cubase SX

Cubase SX Merekam VSTi

Plug-Ins VST, DXi

Plug-In secara umum adalah suatu software yang ditambahkan pada software lain yang bertindak sebagai host / induk untuk menambahkan kemampuan kemampuan khusus pada software induknya. Format plug-in yang umum berupa VST, DXi, RTas dll. Plug-in yang (akan) saya gunakan memiliki kemampuan seperti :

1. Simulasi perangkat keras amplifier, stomb box, cabinet dan rack untuk gitar & bass. Contohnya Amplitube. Plug-in ini mensimulasi track gitar yang direkam seolah-olah direkam dengan menggunakan beragam stomb box, amplifier, rack dan cabinet yang tersedia.

Stomb Box Pada Amplitube Metal

2. Simulasi microphone, seperti Antares Microphone Modeller. Plug-in ini mensimulasi track vocal seolah-olah direkam dengan menggunakan beragam microphone yang tersedia.

3. Pengolah suara seperti untuk kompresi, limiter dll.

Nomad Factory BT Compressor CP2S-3

VST Instruments

VST Instruments merupakan instrument music virtual, perangkat music yang secara fisik tidak ada tapi suaranya direkam dengan menggunakan software ini. Instruments yang dipergunakan bisa beragam tergantung pembuat softwarenya. VST Instrument yang akan saya gunakan meliputi : drum, organ, synthesizer.

Untuk drum saya akan menggunakan Native Instruments Battery 3.

Native Instrument Battery 3

Untuk organ saya gunakan Native Instrument B4 II.

Native Instrument B4 II

Sedangkan untuk synthesizer saya gunakan Korg Legacy DE.

Korg Legacy DE

Sampler

Sampler secara umum adalah software atau hardware yang menggunakan sample (contoh) suara tertentu untuk menghasilkan output simulasi suara tertentu semisal suara drum atau keyboard, berdasarkan nada yang diterimanya.

Sampler yang saya gunakan adalah Spedsoft VSampler 3.5.

Speedsoft VSampler 3.5

Sotware Mastering

Untuk melakukan proses mastering saya akan menggunakan software AAMS (Auto Audio Mastering System) versi 2.5.

AAMS Auto Audio Mastering System

Dimana Mendapatkan Software Software Ini

Software software ini umumnya dapat anda peroleh melalui toko cd. Tentu tidak semua toko cd menjual cd software software ini, namun yang hampir pasti ada adalah di Mall Mangga Dua Jakarta, atau Dusit Mangga Dua. Selain itu juga banyak situs situs penyedia software yang menyediakan link untuk mendownload software software ini.

Salah satu komponen lain yang juga penting dalam recording adalah Reference Speaker Monitor. Speaker ini fungsinya khusus sebagai speaker rujukan dalam memonitor suara yang telah direkam dan sedang di-mixing-ing .

Tidak seperti speaker umum yang digunakan dalam tape deck, home theater, speaker computer, hifi system, dll speaker ini memiliki karakter khusus yaitu mampu menghasilkan volume yang sama besarnya untuk tiap frekwensi suara, istilah umumnya disebut “flat” /datar.

Speaker umum seperti tersebut diatas tidak memiliki kemampuan menghasilkan suara yang flat ini sehingga diperlukan equalizer untuk mengatur volume tiap frekwensi suara yang dikeluarkannya agar menjadi flat/datar/sama besarnya. Namun untuk menghasilkan suara yang benar-benar flat dengan memakai speaker umum tentunya tidaklah mudah sebab diperlukan equalizer berchannel banyak agar makin banyak frekewensi yang bisa diatur, memerlukan pengukuran-pengukuran tertentu, selain itu speaker macam ini memang biasanya didesain oleh pabriknya agar memiliki keunggulan keunggulan tersendiri. Dengan demikian makin sulitlah mengatur speaker ini untuk menjadi flat.

Dengan karakter flat ini suara hasil mixing akan terdengar tidak berbeda terlalu jauh bila disuarakan melalui beragam speaker umum yang suaranya tidak flat dan beragam karakteristiknya. Proses mixing yang dilakukan dengan speaker yang tidak flat akan membuat suara hasil akhirnya akan terdengar amat berbeda pada tiap speaker yang menyuarakannya.

Salah satu contoh reference speaker monitor yang juga beredar di Indonesia dapat dilihat disini. Harganya sepanjang yang dapat diketahui berkisar sekitar Rp. 3.500.000,-

Bikin Reference Speaker Monitor Sendiri

Oleh para jagoan elektronik, Arif dan Johan,

Wadzaph Man..

saya dibuatkan sebuah reference speaker monitor khusus. Speaker ini memiliki dibuat dengan memakan anggaran sekitar Rp. 900.000,-. Rancangan speaker ini dapat didownload di sini :

1. tda7294-layout-pcb-ampli-speaker.

2. tda7294-letak-components.

3. tda7294-datasheet.

4. kls5-speaker.

5. kls5-speaker-2.

Sebelum membuat reference speaker monitor dengan rancangan-rancangan diatas sebaiknya anda konsultasi dahulu dengan orang orang yang mengerti elektronik. Bila tidak ada orang yang mengerti elektronik disarankan anda membeli speaker bikinan pabrik saja.

Mengingat pentingnya reference speaker monitor ini dalam proses mixing maka amat disarankan untuk memiliki speaker ini baik dengan membuat sendiri ataupun membeli produk pabrikan.

Salah satu perangkat yang cukup penting bagi musisi adalah DI BOX. Biasanya merupakan singkatan dari Direct Box, atau Direct Injection Box.

Fungsi DI BOX adalah untuk menghubungkan perangkat dengan sinyal output yang unbalanced & berimpedansi tinggi semisal output gitar elektrik, ke perangkat lain yang jalur inputnya menerima balanced & berimpedansi rendah seperti pada jalur microphone input pada mixer.

Impedansi yang tinggi membuat sinyal yang dikeluarkankan memiliki arus listrik yang lemah sehingga tidak mampu melalui kabel yang panjang (yang menghubungkan instrumentnya ke perangkat lain). Makin panjang kabelnya makin berkurang arus yang melaluinya sehingga sinyal yang diterima diperangkat lain (seperti mixer) juga akan makin berkurang. Akibatnya volume suara yang dikeluarkan dari mixer juga makin kecil, sinyal frekwensi tinggi juga akan berkurang alias jadi mendem dan meningkatkan noise.

Manfaat Pemakaian DI BOX

Menghubungkan output gitar langsung ke jalur line in mixer akan membuat suara gitar kehilangan frekwensi tinggi juga volumenya kecil. Dengan memakai DI BOX masalah itu dapat diatasi.

Pemanfaatan DI BOX lainnya bisa anda lihat pada situs www.musisi.com pada artikel ini. Dengan memanfaatkan Google anda juga dapat mencari banyak referensi lain tentang DI BOX ini.

Bikin Sendiri DI BOX

Berhubung keterbatasan anggaran saya dibuatkan sebuat custom DI BOX oleh para jagoan elektronik, Arif dan Johan. Anggaran yang dikeluarkan tidak banyak, hanya sekitar Rp. 150.000,-. Untuk membuatnya sangat disarankan anda konsultasikan dahulu dengan orang yang memang mengerti elektronik.

Namun DI BOX ini memiliki beberapa perbedaan dengan DI BOX buatan pabrik yaitu :

1. Dibuat khusus untuk menghubungkan instrument langsung ke jalur line in sound card computer. File rancangannya dapat didownload di sini.

2. Sinyal output DI BOX ini tetap unbalanced, karena akan dihubungkan langsung dengan jalur line in sound card.

Dengan DI BOX custom ini saya menghubungkan gitar, bass dan microphone langsung ke jalur line in sound card saya. Adapun rancangannya dapat anda download di DI Box Rev 1.1

DI BOX Buatan Pabrik

Bila anda tidak mengerti elektronik dan tidak ada orang yang dapat membantu sebaiknya anda membeli DI BOX buatan pabrik. Pastinya DI BOX buatan tiap pabrik memiliki feature yang berbeda-beda, oleh karena itu untuk dapat memanfaatkannya secara maksimal anda perlu mempelajari manual book DI BOX yang anda beli tersebut.

Mengingat manfaatnya diatas disarankan agar musisi memiliki alat ini baik untuk keperluan live maupun untuk keperluan home recording.

Update Tanggal 4 April 2009

Mengingat file rancangan DI BOX ini sulit didownload, bersama ini  rancangan DI BOX ini dicantumkan lagi dalam bentuk gambar jpg dengan ukuran yang lebih kecil.

Gambar Rancangan 1

Gambar Rancangan 2

Gambar Rancangan 3

Gambar Rancangan 4

Untuk Download Gambarnya (Click Kanan, pilih Save Link As) :

Gambar Rancangan 1

Gambar Rancangan 2

Gambar Rancangan 3

Gambar Rancangan 4

Narkoba (minuman keras, ganja, heroin dll) dan sex bebas (sex diluar nikah) sudah merebak ke seluruh penjuru negri. Dimana saja, kapan saja dan siapa saja bisa terjerat. Maka tidak heran kalau musisi/band juga terjerat.

Namun sesungguhnya narkoba bukan barang baru di kalangan musisi/band. Sejak berpuluh tahun lalu sudah amat melekat di kalangan musisi/band sehingga seolah-olah merupakan bagian dari kegiatan bermusik dan ngeband itu sendiri. Sampai-sampai ada musisi-musisi yang harus minum (minuman keras) dulu baru bisa memainkan instrumentnya, harus minum dulu sebelum naik panggung. Bahkan manggung dalam keadaan mabok.

Demikian pula sex bebas. Bukan barang baru dan bukan hal yang aneh untuk dilakukan. Dari berganti-ganti pacar, berpacar banyak sampai meniduri groupies sudah lumrah dilakukan. Seolah-olah semua itu hal yang wajar dan merupakan norma hidupnya.

Tentu tidak semua musisi/band terjerat narkoba dan melakukan sex bebas. Ada banyak musisi/band yang bersih, tidak menggunakan narkoba dan tidak melakukan sex bebas.

Namun tetap menjadi pertanyaan mengapa ada musisi/band yang menggunakan narkoba dan sex bebas. Oleh karena itu tulisan ini berusaha menelusuri kembali kedua fenomena diatas.

Narkoba

Dampak negatif narkoba sudah banyak diulas, umumnya dari ketergantungan/kecanduan, kerusakan fisik (sakit penyakit), kerusakan jiwa alias gila, degradasi mental alias berkurangnya kemampuan berpikir, sampai mati.

Namun tetap saja ada musisi/band yang menggunakannya, karena salah satu dampaknya yang seolah-olah menguntungkan musisi/band, yaitu berkurangnya pikiran sadar/akal sehat seseorang pada saat mabuk, fly, high atau teler.

Pikiran sadar/akal sehat seringkali membatasi, mengatur dan menetapkan tingkah laku seseorang terutama bila menyangkut norma masyarakat. Dengan demikian menghambat seseorang dalam mengenali, menghayati dan mengekspresikan emosinya. Bahkan sampai menindas emosi perasaan seseorang.

Sebagai misal :

- Seorang pria tidak boleh menangis, apalagi di depan umum. Malu, tidak pantas, cengeng, banci dst.

- Seorang wanita tidak boleh terang-terangan menyatakan rasa suka/cinta pada seorang pria. Centil, genit, ganjen, kegatelan, cewe murahan dst.

Berkurangnya pikiran sadar/akal sehat seseorang membuat emosi perasaan orang tersebut menjadi lebih dominan/kuat. Akibatnya orang tersebut bertindak berdasarkan dorongan emosinya semata tanpa dibatasi akal sehatnya. Maka tidak aneh bila orang yang sedang mabuk bisa bertindak diluar akal sehat.

Kondisi emosi yang lebih dominan ketimbang akal sehat memudahkan musisi/band tersebut untuk mengenali, menghayati dan mengekspresikan perasaannya. Si musisi/band merasa menjadi lebih bebas dalam berekspresi dan bermusik. Jadi tidak heran tetap ada saja musisi/band yang menggunakan narkoba.

Dengan pikiran demikian tampaknya narkoba cocok dipakai oleh musisi/band. Namun dengan menimbang hal-hal berikut ini :

- Dampak negatif narkoba seperti disebut diatas.

- Biaya yang dikeluarkan untuk memakai narkoba tidak sedikit.

- Penggunaan narkoba tidak menambah wawasan/pengetahuan musik dan tidak meningkatkan kemampuan bermusik si musisi. Musisi yang dalam keadaan sadar tidak menguasai scale/tangga nada Lydian Dominant, dalam keadaan high, fly atau teler pun tidak akan mendadak menguasainya. Musisi yang dalam keadaan sadar tidak tahu chord dm6/9, waktu fly pun tidak akan tiba-tiba paham.

- Wawasan/pengetahuan musik dan kemampuan memainkan instrument musik dapat dikembangkan dan ditingkatkan dalam keadaan sadar menggunakan akal sehat.

- Kemampuan mengenali, menghayati dan mengekspresikan perasaan dapat dilatih dan dikembangkan tanpa menggunakan narkoba (lihat lagi artikel “Membina Band“).

- Bukan cuma emosi/perasaan yang diperlukan dalam berkarya mencipta lagu/musik, tapi juga perlu menggunakan akal sehat/daya nalar terlebih berkarya bersama-sama dalam sebuah band.

- Melihat contoh nyata yang sudah pernah terjadi, bahwa kecanduan narkoba merusak kepribadian seseorang, membuat tidak mampu bekerja sama dan bahkan menghancurkan hidup. Seperti (tanpa mengurangi rasa hormat dan tidak bermaksud mendiskreditkan) yang pernah terjadi pada seorang Ari Lasso, keluar dari group Dewa19 karena kecanduan narkoba (Untunglah kini Beliau sudah lepas dari narkoba dan bahkan bangkit kembali).

Maka tulisan ini tidak menyarankan penggunaan narkoba. Sebaiknya musisi/band menjauhi narkoba dan menjalani hidup yang sehat tanpa narkoba.

Sex

Musik dan lagu mampu merasuk dalam jiwa seseorang. Bisa menghiburkan hati yang sedang sedih, frustasi, patah hati, marah dst. Membangkitkan semangat dan menggugah jiwa. Juga bisa menyalurkan emosi si pendengar seolah-olah si pendengar itu sendirilah si pemusiknya. Dengan demikian musik dan lagu menjadi saluran pelepasan beban emosi bagi pendengarnya. Oleh karena itu musik dan lagu memberi kepuasan jiwa pada pendengarnya. Maka tidak heran bila penonton suatu konser menjadi heboh, bergoyang dan histeris.

Kepuasan ini mempengaruhi cara pandang si pendengar terhadap si pemusik. Si pemusik menjadi tampak hebat, keren, gagah, dahsyat dan indah. Si pendengar menjadi kagum, suka, hormat, cinta dan bahkan memuja si pemusik. Apapun yang dilakukan si pemusik tampak hebat, benar, masuk akal, keren dst. Bisa bertemu muka, berjabat tangan, berfoto bersama, ngobrol, menjadi pengalaman yang luar biasa. Pokoknya, si pemusik itu hebat! Nyaris persis seperti pada orang jatuh cinta.

Dalam keadaan demikian seorang pendengar mudah kehilangan akal sehatnya, kemudian mau serta rela memberikan dirinya dinikmati (secara sexual) oleh si pemusik.

[Sungguh suatu godaan yang menggiurkan]

Apakah kesempatan seperti itu – ada orang yang mau memberikan dirinya menjadi kesenangan sexual secara cuma-cuma – harus dimanfaatkan? Terserah pribadi masing-masing sebab kadar ke-iman-an tiap orang berbeda. Apalagi ketahanan iman dan dorongan gairah (kadar ke-imin-an) sering kali bertentangan.

Tentu ada juga pendengar/penggemar yang melakukan itu, kemudian juga mau mengikuti kegiatan si pemusik kemana pun juga dengan harapan mendapat sesuatu dari si pemusik (barang atau uang) alias bermotif ekonomi.

Sebaliknya di sisi si musisi, pemujaan seperti ini juga bisa membawa dampak pada dirinya. Seperti :

- Terlena mabuk kesuksesan. Merasa diri sudah mumpuni sehingga lupa memelihara, meningkat dan mengembangkan kemampuan. Yang berakibat karyanya stagnan, tidak berkembang alias begitu-begitu saja dan akhirnya tidak dilirik lagi.

- Terjebak perilaku foya-foya menghamburkan uang dan penghasilannya. Tidak mengelola penghasilannya dengan baik sehingga kehabisan uang.

- Terjebak perilaku jumawa, kasar atau tidak ramah. Sehingga kehilangan simpati masyarakat (actually we are watching this nowadays).

Dengan melihat dampak-dampak diatas tulisan ini menyarankan agar berhati-hati terhadap dampak-dampak yang mungkin timbul dari keberhasilan karya musik dan tetap mawas diri.

Gitar adalah alat musik yang umum dijumpai dimana pun. Banyak orang mempelajarinya baik secara serius atau sekedar iseng, baik untuk berkreasi mencipta lagu atau sekedar bernyanyi-nyanyi dikala nongkrong. Dengan menguasai beberapa chord, gitar sudah dapat dipakai untuk bernyanyi. Terlebih lagi tersedia banyak buku dan majalah yang menampilkan lagu lagu popular beserta chord untuk menyanyikannya.

Tentunya bagi yang serius ingin mencipta lagu, menguasai beberapa chord saja tidaklah memuaskan. Oleh karena itu perlu mempelajari gitar lebih jauh lagi supaya dapat menguasai lebih banyak chord. Termasuk menguasai beragam scales dan arpeggeio yang dapat dimainkan.

Sayangnya untuk mencari referensi lengkap tentang itu tidak mudah. Untuk itulah ditampilkan sebuah software yang menyajikan referensi yang cukup lengkap tentang semua itu.

Guitar Power 1.5.0

Software ini merupakan produk dari Jana Sotware di sini.

Tampilan Guitar Power 1.5.0

Fasilitas software ini meliputi :

• Menampilkan beragam letak chord sesuai pilihan pengguna beserta rumus pembentuk chord tersebut termasuk memperdengarkan suaranya. Misalkan Chord CMaj, software ini dapat menampilkan letak chord ini di fret gitar pada berbagai posisi fret gitar.

Guitar Power 1.5.0 Menampilkan Sebuah Chord

• Menampilkan beragam scales yang dapat digunakan beserta letaknya di fret gitar. Misalkan Scale Dorian, Software ini mampu menampilkan letak not not yang dipakai dalam Scale tersebut pada fret gitar.

Guitar Power 1.5.0 Menampilkan Sebuah Scale

• Menampilkan beragam arpeggios beserta letaknya di fret gitar.

Tentunya software ini juga dilengkapi fasilitas help yang membantu dalam penggunaan software ini.

Guitar Power 1.5.0 Dilengkapi Dengan Fasilitas Help

Software ini dapat diambil di internet di sini namun dengan disclaimer sebagai berikut :

• Baik WordPress maupun penulis tidak mendukung penggunaan software secara illegal.
• Penggunaan software secara illegal adalah tanggung jawab anda sendiri.
• Penyajian link dalam tulisan ini semata untuk mendukung maksud tulisan ini, yaitu sebagai informasi.
• Bila software ini dipakai permanen dianjurkan untuk membelinya.

Setelah didownload file tersebut diekstrak menggunakan software WINRAR dengan menggunakan kata sandi : Augustiner

Setelah diinstall ke komputer, kopikan file yang ada di folder crack ke folder tempat installasi program ini dan di – replace.

Dengan menggunakan software ini dapat dipelajari beragam chord gitar, scales dan arpeggios. Dengan menguasainya seorang gitaris dapat lebih leluasa dalam mencipta dan memainkan lagu.

Kisah Ingin Jadi Dewa Lagi

(Sebuah Kenangan Akan Rasa Sayang Dan Harapan Akan Cinta Kasih)

Suatu ketika, seorang nona yang pada masa aku belum jadi dewa adalah kekasihku, mengirimi aku sebuah email. Isinya forward-an email yang sudah pernah kubaca entah darimana, sebuah humor yang tetap menarik walau dibaca berulang.

Beginilah bunyinya :

==============================================================

Istri Idaman Pakar IT

Seorang programmer mengirimkan surat berikut :

Yth. Customer Support :

Saya sangat membutuhkan bantuan. Baru-baru ini saya melakukan upgrade program Girlfriend 7.0 ke Wife 1.0 dan diluar perkiraan saya ternyata program baru ini mulai melakukan proses pembuatan sub program Child 1.0 dan juga mulai memakan waktu dan sumber berharga lainnya. Hal ini tidak dicantumkan di brosur produknya.

Sebagai tambahan Wife 1.0 juga mengacaukan program lainnya, memasukkan dirinya ke dalam proses start up harian dimana secara otomatis memonitor semua aktivitas system seperti sebuah Virus.

Program saya lainnya seperti Hang Out Cafe© 2.5 atau Friday Nite Party 311 tidak lagi bisa berjalan dan menyebabkan system menjadi crash setiap kali dilakukan. Saya mencoba menjalankan Lazy Saturday 5.0 atau Sleepy Sunday 4.2 namun juga tidak dapat dijalankan, bahkan program Saturday Shopping 3.0 atau Sunday Home Cleaning 3.11 yang muncul.

Sepertinya saya tidak bisa membuat Wife 1.0 bekerja di background sementara saya mencoba menjalankan aplikasi favorit saya lainnya. Saat ini saya sedang berfikir untuk kembali ke Girlfriend 7.0 dan melakukan Uninstall program Wife 1.0 namun tidak bisa.

Mohon bantuannya,

Programmer

Sehari setelah dia mengirim email itu, dia mendapat jawabannya yang isinya :

Yth. Bapak Programmer,

Ini adalah masalah yang sering muncul dari kesalahpahaman yang mendasar sekali. Banyak orang yang melakukan upgrade program Girlfriend 7.0 ke Wife 1.0 berfikir bahwa Wife 1.0 adalah tipe Utility & entertainment Program. Sedangkan hal yang sebetulnya Wife 1.0 adalah Operating System, dirancang oleh Programmer kami di HEAVEN UNLIMITED COMPANY untuk menjalankan semuanya.

Anda tidak bisa menghapus Wife 1.0 dan kembali ke Girlfriend 7.0. Wife 1.0 tidak dirancang untuk ini karena jika dipaksakan untuk dilakukan dapat menyebabkan system anda berantakan.

Kami merekomendasikan tetap menggunakan program Wife 1.0 dan coba menghadapi beberapa hal yang Anda anggap sebagai kesulitan sebaik mungkin. Beberapa tips dari kami jika ada suatu masalah, coba jalankan semua recovery program yang ada di folder C:APOLOGIZE, seperti Say Sorry 8.0 or Hug & Kiss 9.0. Walaupun beberapa orang menganggap Wife 1.0 adalah suatu program yang butuh perawatan tinggi, banyak juga orang yang tahu bahwa program ini dapat menjadi sangat menyenangkan. Untuk memperoleh manfaat maksimal program Wife 1.0 ini, Anda dapat mencoba membeli add-on program seperti Listening 5.0, Flowers 2.5 atau Chocolates 1.3.

Dalam hal apapun kami sangat tidak merekomendasikan untuk install program Secretary 1.0 (Short Skirt Version) karena program ini sangat tidak kompatibel dengan Wife 1.0 dan hampir dipastikan akan menyebabkan system menjadi crash.

Semoga dapat membantu,

Customer Service

=============================================================

Aku terpekur, merenung dan teringat. Sayangku padanya, ternyata, masih ada. Ya, waktu berjalan dan semua itu masa lalu. Namun rasa sayangku masih ada. Rasa sayangku padanya ada di masa lalu. Tetap ada, di masa lalu.

Pikirku, “Ah indahnya punya seorang Wife 1.0. Akankah aku memilikinya? Bilakah itu?”

Tiba tiba aku berharap, “Ah andai aku terlelap lagi. Pasti kali ini aku tidak ingin bangun lagi. Siapa tahu, ia akan jadi milikku, selamanya, mencinta, menyayang, bersama. Sang Nona Anchor yang cantik dan hebat itu. Ah”.

Umumnya setiap musisi/band ingin mencurahkan perasaannya melalui bunyi-bunyian yang indah dalam wujud yang biasa disebut sebagai lagu.

Dalam membuat sebuah lagu, si musisi/band akan berusaha untuk :

- mencurahkan perasaannya sepenuh-penuhnya dan seutuh-utuhnya melalui bunyi-bunyian

- mengatur/menata agar bunyi-bunyian yang dibuatnya indah, bagus atau enak didengar.

Dalam proses pembuatan itu dan dengan terciptanya lagu, si musisi/band memperoleh kepuasan atau kesenangan. Orang lain, yang mendengar lagu tsb juga dapat memperoleh kepuasan dan kesenangan.

Tentunya rasa keindahan setiap orang adalah berbeda, tidak ada yang sama, maka lagu yang indah atau bagus buat seseorang, belum tentu indah dan bagus buat orang lain. Oleh karena itu pengertian lagu yang indah atau bagus akan berbeda pula dari orang ke orang. Dengan demikian tidak mudah membuat lagu yang akan dinilai indah atau bagus oleh banyak orang.

Namun demikian ada beberapa unsur yang kira-kira perlu dimiliki sebuah lagu agar lagu itu terasa indah atau bagus. Yaitu :

1. Harmonis

Pengertian harmonis secara sederhana adalah kesesuaian/keseimbangan nada (atau nada-nada) suatu instrument dengan nada (atau nada-nada) instrument lainnya.

Contoh nada yang sesuai/seimbang adalah kord/triad (3 nada/lebih yang dibunyikan secara bersamaan). Tiap kord/triad mempunyai aturan/rumus tersendiri yang membuat nada-nada dalam kord/triad itu bersesuaian/seimbang atau harmonis sehingga enak didengar.

Kemudian nada atau kord/triad yang dimainkan suatu instrument (seperti gitar) juga harus bersesuaian/seimbang dengan nada atau kord/triad yang dimainkan instrument lainnya. Sehingga keseluruhan nada yang ada terdengar bersesuaian/seimbang dan enak didengar.

2. Melodis

Pengertian melodis secara sederhana adalah pergerakan/perubahan tinggi rendahnya nada yang dimainkan dari waktu ke waktu. Suatu lagu yang indah atau bagus umumnya memiliki melodi yang enak didengar.

3. Irama/Ritme

Pengertian irama/ritme secara sederhana adalah perulangan bunyi-bunyian menurut pola tertentu dalam sebuah lagu. Perulangan bunyi-bunyian ini juga menimbulkan keindahan dan membuat sebuah lagu menjadi enak didengar.

4. Suasana/Nuansa

Nuansa kira-kiranya adalah suasana yang terasa dari sebuah lagu. Apakah suasana riang, gembira, sedih ataupun murung dsb.

Macam-macam suasana ini dapat dibangun/dibuat melalui melodi, harmoni, irama dan juga efek suara instrument yang digunakan dalam sebuah lagu. Suasana suatu lagu menimbulkan sensasi perasaan tertentu pada pendengarnya akibatnya membuat suatu lagu terasa indah atau enak didengar.

5. Alunan Emosi

Yang dimaksud alunan emosi adalah tahapan/pergerakan pencurahan emosi dalam sebuah lagu.

Dalam suatu saat dalam sebuah lagu ada emosi yang terkandung entah itu emosi marah, sedih, rindu dsb. Emosi-emosi ini dicurahkan menurut tahapan-tahapan tertentu, misalkan dari mulai dikenalkan, dicurahkan perlahan, meningkat, sampai ke puncak emosi kemudian menurun kembali dsb.

Adanya emosi yang dapat dirasakan ini dapat mempengaruhi apakah suatu lagu akan terasa indah/bagus atau tidak. Lagu yang kandungan emosi didalamnya sulit ditangkap/dirasakan kemungkinan menjadi tidak menarik, dan sebaliknya.

Perpaduan yang pas dari hal-hal diatas turut mempengaruhi indah/bagus atau tidaknya suatu lagu. Dan perpaduan yang demikian itulah yang tidak mudah dibuat.

Tercapainya perpaduan yang paling pas membuat sebuah lagu menjadi indah/bagus. Lagu yang bagus selain enak didengar mempunyai dampak :

- dapat dinikmati, dipahami dan dihayati oleh pendengarnya

- mendorong/merangsang pendengarnya untuk turut bernyanyi, menari, atau terbawa dalam lagu tsb.

Tentunya untuk dapat membuat sebuah lagu yang bagus tidaklah mudah oleh karena itu disarankan agar suatu band melakukan pembinaan diri seperti ditulis di artikel “Membina Band“.

Namun tentu unsur-unsur diatas bukanlah harga mati, bisa saja ada hal-hal lain yang membuat sebuah lagu menjadi indah/bagus. Mudah-mudahan sebagai sebuah gambaran umum, barangkali sudah memadai.

Istilah Indie Label merupakan istilah yang sudah umum didengar di masyarakat. Biasanya Indie Label dianggap sebagai cara produksi serta distribusi album karya musik seorang musisi/band secara mandiri, tidak tergantung dari suatu Label besar. Sudah banyak musisi atau band yang mengedarkan albumnya dengan cara ini. Bahkan sudah membentuk komunitas tersendiri.

Label

Label secara umum diartikan sebagai sebuah perusahaan berbadan hukum yang memproduksi album karya musik dari suatu band/musisi secara masal, untuk kemudian mendistribusikannya pada masyarakat. Tentunya sebagai badan hukum Label harus mengikuti segala peraturan yang berlaku semisal SIUP, PPh, NPWP dst.

Sebelum mendistribusikan album karya musik seorang musisi/band biasanya suatu Label membuat suatu perjanjian (kontrak) dengan musisi/band yang menyangkut hal-hal seperti :

- Besarnya honor yang dibayarkan Label agar si musisi/band mengijinkan karya musiknya dipasarkan si Label.

- Besarnya jumlah royalti yang harus dibayarkan Label pada si musisi/band.

- Dst.

Berdasarkan kesepakatan itu Label membiayai proses rekaman album karya musik si musisi/band, menggandakannya dan mendistribusikannya ke masyarakat. Setelah bentang waktu yang disepakati tercapai, membayar royalti pada si musisi/band.

Sebagai perusahaan bisnis, suatu Label berusaha mencari untung yang sebesar-besarnya. Keuntungan itu diperoleh dari jumlah pendapatan penjualan album karya musik yang sebesar-besarnya sehingga melebihi biaya yang telah dikeluarkan.

Agar album karya musik yang dipasarkan itu bisa terjual selaris-larisnya, sehingga menghasilkan pendapatan yang sebesar-besarnya, si Label akan memantau musik yang sedang digemari masyarakat dan memasarkan album karya musik yang sesuai dengan musik yang sedang digemari itu.

Kelemahan Label

Pendekatan mencari keuntungan sebesar-besarnya seperti itu mempunyai dampak, kira-kira, secara sederhana :

- karya-karya musik yang relatif sulit dicerna masyarakat umum kebanyakan,

- atau yang penggemarnya relatif sedikit,

- atau yang jenis musiknya sedang tidak digemari masyarakat/tidak nge-trend,

Kemungkinan tidak akan diedarkan oleh Label.

Selain itu bisa terjadi, Label ‘mendorong’ seorang musisi/band untuk membuat musiknya sesuai dengan selera masyarakat supaya albumnya nanti terjual selaris-larisnya. Dengan demikian kebebasan si musisi/band dalam bermusik menjadi terbatasi oleh selera pasar.

Keuntungan Label

Namun bagi orang-orang yang tidak mempermasalahkan kebebasan bermusik, atau yang ingin cepat terkenal kaya jadi superstar, atau yang kebelet jadi selebritis yang diliput infotainmet, memasarkan album karya musiknya melalui suatu Label, apalagi Label besar, merupakan cara yang paling tepat. Sebab suatu Label besar biasanya mampu memproduksi dengan kualitas rekaman yang amat baik, menggandakan album dalam jumlah banyak, berpromosi besar-besaran serta memiliki jaringan distribusi yang luas.

Namun jangan diartikan semua musisi/band yang terkenal itu musiknya tidak berkualitas. Tentu ada musisi/band yang terkenal dan musiknya juga berkualitas seperti band PADI. Walaupun musiknya beraliran pop, yang relatif lebih mudah terjual, tetapi tetap punya kualitas yang patut diacungi jempol. Oleh karena itu sama sekali tidak boleh diremehkan. Malahan (menurut subjektifitas penulis tentunya) salah satu faktor yang membuat band ini tetap laris manis adalah justru karena mampu mempertahankan kualitas musiknya.

Indie Label

Indie Label hampir merupakan kebalikan dari Label dalam arti tidak harus berupa badan hukum. Bisa saja merupakan perorangan atau secara berkelompok.

Kegiatannya sama saja dengan Label, yaitu memproduksi, menggandakan serta mendistribusikan suatu album karya musik seorang musisi/band. Namun semuanya itu dilakukan secara mandiri, dibiayai sendiri, tidak tergantung pada suatu Label.

Jadi proses rekaman dilakukan dengan menyewa studio, rekaman, mixing sampai masteringnya dibiayai sendiri. Penggandaan serta distribusi juga dibiayai sendiri. Singkatnya, serba mandiri, dibiayai sendiri, dilakukan sendiri.

Kelemahan Ber – Indie Label

Kebalikan dari Label, dalam ber – Indie Label semua biaya ditanggung sendiri. Kurang lebihnya akan mencakup :

- Biaya produksi yaitu biaya dari rekaman, mixing sampai masteringnya.

- Biaya perbanyakan/penggandaan master rekaman menjadi album siap jual.

- Biaya distribusi, mencakup dari promosi sampai penjualannya.

Besarnya biaya produksi dipengaruhi oleh kualitas rekaman yang ingin dicapai. Kualitas rekaman yang tinggi memerlukan studio rekaman yang berkualitas juga. Studio macam demikian harga sewanya tinggi. Makin baik suatu studio, makin lengkap perangkatnya, makin mahal sewanya.

Besarnya biaya perbanyakan/penggandaan tergantung kualitas media rekaman, baik kaset ataupun CD. Kualitas media rekaman yang makin tinggi meminta harga yang makin tinggi juga.

Besarnya biaya distribusi dipengaruhi seberapa banyak album karya musik si musisi/band akan dijual, seberapa luas wilayah penjualannya. Apa akan dijual/didistribusikan diantara kalangan tertentu, dijual di satu RT/RW, satu kelurahan, satu kampus atau meliputi satu propinsi. Makin banyak jumlah album yang diharapkan terjual, makin luas wilayah penjualannya, makin besar biaya distribusinya.

Dengan melihat hal hal diatas sulit untuk memastikan besarnya anggaran biaya yang diperlukan untuk ber – Indie Label. Terlebih lagi biaya biaya tersebut bisa berbeda-beda dari satu daerah ke daerah lain. Maka sebaiknya diadakan survey terlebih dahulu untuk dapat menghitung besarnya anggaran biaya yang diperlukan.

Kurangnya anggaran biaya yang disiapkan dapat berakibat produksi album karya musik si musisi/band menjadi tersendat-sendat atau bahkan macet total. Oleh karena itu baiknya anggaran ini dipersiapkan dengan teliti.

Kelebihan Ber – Indie Label

Berhubung dalam Indie Label semuanya dilakukan sendiri secara mandiri, seorang musisi/band mempunyai kebebasan penuh :

- dalam membuat musiknya, mengekspresikan musiknya sebebas-bebasnya

- dalam menentukan konsep album karya musiknya sendiri alias menjadi produser bagi dirinya sendiri (Silahkan lihat juga artikel “Produser Musik”).

Oleh karena itu Indie Label sangat cocok bagi musisi/band yang karya musiknya :

- Relatif sulit dicerna masyarakat umum kebanyakan.

- Penggemarnya relatif sedikit.

- Sedang tidak digemari masyarakat/tidak nge-trend.

(Semisal dark metal, jazz, pop alternatif, japanese style, punk, blues dsb)

Selain itu, bagi musisi/band yang berharap dikontrak Label, membuat album secara Indie Label berguna untuk mengumpulkan penggemar. Sehingga musisi/band tsb mempunyai basis penggemar. Konon, menurut info yang diterima, basis penggemar ini penting bagi beberapa Label sebagai tolok ukur yang cukup menentukan apakah musisi/band itu akan dikontrak atau tidak. Sebab basis penggemar ini merupakan pasar potensial bagi penjualan album karya musik si musisi/band. Musisi/band yang memiliki basis penggemar yang besar kira-kiranya berpeluang untuk dikontrak.

Beberapa Alternatif Bagi Indie Label

Musik Digital

Mengingat tingginya biaya produksi suatu album karya musik, barangkali ada baiknya penggunaan teknologi Musik Digital dipertimbangkan (Silahkan lihat juga artikel “Musik Digital”).

Walaupun masih mengeluarkan biaya juga (dari komputer, instrument musik, speaker monitor), serta memerlukan ketekunan untuk menguasainya, ada beberapa sisi positif yang patut dilihat :

- Si musisi/band tidak perlu lagi menyewa studio. Karena kegiatan produksi dari rekaman, mixing sampai mastering dapat dilakukan di komputer. Jadi mengurangi biaya untuk proses rekaman.

- Tidak tergantung lagi pada ada tidaknya studio rekaman yang berkualitas.

- Kegiatan rekaman, mixing dan mastering dapat dilakukan kapan saja tanpa dibatasi jadwal sewa studio yang tersedia.

- Kegiatan rekaman, mixing dan mastering dapat dilakukan selama mungkin tanpa dibatasi biaya sewa studio.

- Kegiatan rekaman, mixing dan mastering dapat diulang-ulang tanpa dibatasi biaya sewa studio sampai dicapai hasil yang paling memuaskan.

Singkatnya, teknologi musik digital membuat seorang musisi/band seolah-olah memiliki studionya sendiri. Dengan demikian memungkinkan si musisi/band untuk merekam karya musik dan ekspresinya sebebas-bebasnya.

Replikator/Duplicator CD (Compact Disc)

Teknologi komputer yang semakin berkembang juga melahirkan berbagai teknologi teknologi lainnya yang mengiringinya. Semisal teknologi replikator CD.

Replikator CD secara sederhana adalah sebuah alat yang memiliki kemampuan untuk menyalin suatu CD sebagai master/induk ke CD lainnya yang masih kosong/belum ada isinya (atau membuat replika sebuah CD). Sehingga terdapatlah beberapa CD yang isinya persis sama.

Kapasitas atau kemampuan menyalin/replikasi Replikator CD amat beragam mulai dari yang mampu memperbanyak 2 buah CD sekaligus, 5 buah CD sekaligus, atau bahkan sampai ratusan. [Yang paling keren, ada replikator CD yang mampu memperbanyak sampai ratusan keping disertai cetakan gambar diatasnya.] Pastinya semakin besar kapasitas replikasi ini semakin mahal juga harganya. Sebagai contoh bisa dilihat disini.

Adanya teknologi ini dapat menjadi alternatif dalam memperbanyak album karya musik seorang musisi/band, terutama untuk perbanyakan dalam skala kecil (misalkan sampai 500 keping). Pertimbangannya :

- Harga CD kosong sekarang ini sudah cukup terjangkau, berkisar Rp. 80.000,- sampai sekitar Rp. 160.000,- per 100 kepingnya. Jadi misalkan harga CD kosong adalah Rp. 100.000,- per 100 kepingnya, maka untuk perbanyakan 500 keping hanya memakan biaya Rp. 500.000,-

- Perbanyakan CD ini dapat dilakukan sesuai keperluan, misalkan bulan ini album karya musik seorang musisi/band diperbanyak sebanyak 200 keping, bisa jadi bulan berikutnya perlu diperbanyak lagi sebanyak 110 keping.

- Bagi yang memiliki kemampuan finansial yang kuat, mampu mengadakan replikator berkapasitas besar, barangkali kegiatan perbanyakan ini bisa dijadikan suatu usaha bisnis. Apalagi bila terdapat banyak musisi/band yang ingin memperbanyak album musik karyanya.

Sekedar Saran

Sebagai sekedar saran sebelum ber Indie Label khususnya dengan memanfaatkan teknologi musik digital, ada baiknya melihat juga artikel artikel lain dalam blog ini.